Bucureștiul devine scena unui eveniment de excepție: Gala Internațională de Balet „Balanchine’s Legacy” aduce în premieră celebri dansatori din întreaga lume
Miercuri, 11 februarie, Sala Palatului se va transforma într-un epicentru al eleganței și rigurozității artistice, găzduind Gala Internațională de Balet „Balanchine’s Legacy”. Evenimentul, considerat deja cel mai așteptat din peisajul cultural românesc al începutului de an, va celebra moștenirea geniului baletului modern, George Balanchine, ale cărui coregrafii definesc profund forma de artă a secolului XX. În fața publicului bucureștean, vor urca unii dintre cei mai renumiți dansatori internaționali, pentru a demonstra farmecul și forța stilului balanchinian.
Gala va fi prezentată de actrița Ada Condeescu, iar printre spectatori se vor număra personalități importante din domeniul cultural și artistic. Organizatorii au indicat că mai sunt disponibile câteva zeci de bilete pentru această seară specială, iar doritorii pot accesa site-ul evenimentului pentru detalii și rezervări. În ciuda unui interes crescut, spectacolul promite să fie o experiență rară, marcând un punct de referință în calendarul cultural al capitalei.
Un periplu prin coregrafiile emblematic ale lui Balanchine
Programul celor câteva ore de spectacol include unele dintre cele mai reprezentative creații ale lui George Balanchine, fiecare având o poveste și un simbolism aparte, dar toate purtând amprenta stilului neoclasic al maestrului. Spectatorii vor avea ocazia să vadă interpretări ferme și pline de expresie a unor titluri precum „Diamonds” și „Cortège Hongrois”, piese emblematice pentru stilul Balanchine, cele care pun în evidență strălucirea, amploarea și feminitatea caracteristice stilului său. „Diamonds”, pe muzica lui Ceaikovski, este un omagiu adus tradiției ruse reinterpretate în cheia neoclasică, în timp ce „Cortège Hongrois”, acompaniată de muzica lui Glazunov, surprinde dinamismul și contrastul dintre eleganță și energie pură.
Alte momente importante vor fi dedicate dialogului dintre balet și jazz-ul american, reprezentat de piesa „Who Cares?” pe muzica lui Gershwin, unde libertatea de exprimare și ritmul urban sunt în centrul atenției. La rândul său, „Emeralds pas de deux”, parte a tripticului Jewels, va aduce un omagiu școlii franceze, solicitând rafinament și noblețe, interpretată de Virna Toppi și Nicola Del Freo din cadrul Teatrului La Scala. Explozia și dinamismul vor fi ilustrate de „Rubies”, o creație extrem de energizantă, inspirată de muzica lui Stravinski, dar și de „Theme and Variations”, ce evidențiază virtuozitatea clasică și rigurozitatea tehnică.
Un moment de mare impact va fi interpretarea lui „Apollo. Pas de deux”, din 1928, considerată simbolul nașterii baletului modern. Aceasta va fi susținută de Caroline Baldwin și Alban Lendorf din Royal Danish Ballet, care vor demonstra precizia și claritatea stilului balanchinian, o provocare pentru orice dansator. În final, spectacolul va culmina cu „Tchaikovsky Pas de Deux”, o lucrare de virtuozitate extremă, în care eleganța și tehnica desăvârșită sunt puse în valoare.
Moștenirea lui Balanchine și perspectiva pentru scena baletului românesc
George Balanchine, considerat adesea părintele baletului american, a fost un vizionar care a reușit să deschidă drumul spre modernitate în dans. Născut în 1904 în Sankt Petersburg, într-o familie de balerini, Balanchine a emigrat în Occident în anii ’20, revoluționând percepția asupra mișcării și stilului. Co-fondator al New York City Ballet, a colaborat cu compozitori celebri ca Stravinski și Gershwin, creând un limbaj coregrafic în care corpul devine o „armonie arhitecturală” și muzica un motor al expresiei. Este pentru mulți un etalon al eleganței și forței feminine, având în vedere că a pus balerina în centrul scenei și a considerat-o un simbol al puterii și independenței.
Pentru scena europeană, Balanchine a fost la fel de influent, schimbând paradigmele tradiționale și impunând noi standarde de claritate și eleganță. A renunțat la decoruri și narațiuni complicate, directând atenția către forma și muzica dansului. În acest mod, a creat o punte între tradiția clasică europeană și modernitate, o moștenire pe care Gala din București o celebrează în următorii ani, promițând o compatibilitate între dansatori din America și Europa, uniți de limbajul universal al baletului.
Cu sprijinul principal al Philip Morris România, și continuând tradiția evenimentelor culturale de elită, această gală reprezintă o ocazie rară pentru iubitorii de balet din țară de a se întâlni cu lumea dansului de clasă mondială, într-un spectacol de artă autentică și vizionară. În așteptarea următoarelor ediții, scena bucureșteană confirmă, încă o dată, că dansul poate fi un vehicul al excelenței și al dialogului intercultural.
